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Jul 14, 2023

"가죽 재킷을 입고 플라잉 V 기타를 들고 소들에 둘러싸여 있는 소녀가 아이디어였습니다." 메탈헤드의 이야기

2013년의 Metalhead는 다른 어떤 영화보다 헤비 음악을 더 잘 이해하고 Metallica, Megadeth, Judas Priest 및 Venom에 대한 고개를 끄덕이면서 Metalhead가 슬픔과 슬픔의 광대한 차원을 탐구하는 방식을 특징으로 합니다.

2013년의 Metalhead는 다른 어떤 영화보다 헤비 음악을 더 잘 이해하며 Metallica, Megadeth, Judas Priest 및 Venom에 대한 고개를 끄덕이게 합니다.

Metalhead는 가죽처럼 어두운 톤을 유지하면서 슬픔의 광대한 차원과 헤비메탈의 구원의 힘을 탐구합니다. 2013년 개봉한 이 아이슬란드 드라마는 수상 경력을 자랑하며 강력한 메탈 사운드트랙과 해당 장르의 하위 문화에 대한 실감나는 묘사를 자랑합니다. 전통적인 영화의 형식적인 미묘함을 피하는 대신 음악이 농촌 생활의 고통, 정체성, 고립에 대한 카타르시스를 제공하는 실존적 심연으로 뛰어듭니다.

작가이자 감독인 라그나르 브라가슨(Ragnar Bragason)은 아이슬란드 예술 아카데미에서 영화 연기 과정을 가르치면서 메탈헤드를 구상했습니다. 그는 2014년 Wyrd Words & Effigies와의 인터뷰에서 이렇게 말했습니다. “내 머릿속에 이미지가 떠올랐을 때인 2009년쯤까지는 그 이야기가 나에게 나타나지 않았습니다. 가죽 자켓을 입고 플라잉 V 기타를 들고 소들에 둘러싸인 소녀의 모습이었습니다.” 그것은 대조의 콜라주였습니다. 단단하고 뾰족한 도구를 들고 있는 소녀를 유순한 소가 베었습니다.

브라가손의 학생 중 한 명은 토라 비요르크 헬가(Thora Björg Helga)였으며 그녀가 자신의 폭넓은 재능을 드러냈을 때 영화 제작자는 그의 머릿속 이미지에 이제 얼굴이 있다는 것을 깨달았습니다. 그 이미지는 결국 언더그라운드 클래식으로 꽃피웠습니다. 메탈헤드는 2013년 9월 7일 토론토 국제 영화제에서 초연되었으며, 2014년 Edda 시상식(아이슬란드의 오스카상과 동일)에서 인상적인 17개 부문 후보에 올랐습니다. 여우주연상, 남우조연상, 여우조연상, 음악상 등 8개 부문을 수상했다.

Helga의 매혹적인 공연을 중심으로 Metalhead는 Hera의 삶을 탐구합니다. Hera는 80년대 외딴 아이슬란드 농장에 살고 있는 상처받고 반항적인 젊은 여성입니다. 그녀의 오빠의 갑작스러운 죽음 이후, 그녀는 오빠를 추모하는 동시에 그 비극의 책임을 신에게 적대적으로 거부하기 위해 헤비메탈에 빠져들게 됩니다. 그녀의 부모는 산산조각이 나고 의미 있는 방법으로 상실을 처리할 수 없습니다. 그들은 아들의 방을 성지로 남겨두고 모든 포스터, 카세트, 연필이 아들이 죽은 날의 그대로 남아 있습니다. 그들은 도움을 받기 위해 교회에 의지하지만 여전히 괴로움에 빠져 있습니다.

한편, 헤라는 술을 마시고, 반사회적 행동을 하고, 점점 더 파괴적인 폭력 사건에 눈을 돌리고, 오빠의 믹스테이프에서만 휴식을 취하고 결국 그의 기타 연주법을 배우게 됩니다. 이후 그녀가 블랙메탈 솔로 프로젝트를 결성할 때, 이는 스타일적인 선택이라기보다는 원시적이고 절박한 대처 메커니즘입니다.

Metalhead에는 금속에 대한 진부한 표현이 없습니다. 이 장르는 슬픔과 연결의 언어로서 탁월하고 품위 있는 역할을 합니다. Judas Priest, Megadeth, Diamond Head, Venom 및 Celtic Frost에 대한 음악, 의상 및 여러 참조는 모두 어떤 방식으로든 나타납니다. 캐나다의 알려지지 않은 하드 록 영웅인 Lizzy Borden과 Teaze의 뛰어난 딥 컷도 있습니다.

Metalhead의 진정성에 추가되는 것은 Helga가 자신의 기타 파트를 연주했다는 것입니다. Vice와의 인터뷰에서 Bragason은 1년 간의 촬영 기간 동안 여배우가 매우 설득력 있게 악기를 연주하는 방법을 배웠다고 말했습니다. “그녀에게는 두 명의 선생님이 있었습니다.”라고 그는 말했습니다. “그리고 나서 우리는 Angist라는 훌륭한 블랙 메탈 밴드를 가졌습니다. 두 명의 소녀가 기타를 연주하고 노래를 불렀습니다. 그들은 그녀가 리허설실에서 그들과 어울리도록 허용하고 동작과 모든 것을 그녀에게 안내했습니다.”

영화의 가장 대담한 측면 중 하나는 주로 남성으로 간주되는 하위 문화에서 여성 주인공을 연상적으로 묘사한다는 것입니다. 다행스럽게도 헤라는 이 역할을 맡은 상징적인 여성이 아니라 오히려 메탈의 분노, 절망, 그리고 궁극적으로 금속의 구원의 힘을 담는 그릇입니다. 떨리는 기타와 천상의 보컬과 함께 마지막에 Svarthamar라는 노래를 부르는 캐릭터의 연주는 가장 치열했던 Myrkur를 회상하는 설득력 있는 블랙 메탈 쇼케이스입니다.

이 모든 진실성을 뒷받침하는 것은 Bragason이 헌신적인 메탈광이며 음악의 정신 건강상의 이점을 이해하고 있다는 것입니다. 작가/감독은 2014년 Noisey와의 인터뷰에서 이렇게 말했습니다. “[그것은] 제가 흥미를 느낀 것 중 하나입니다. 예술과 음악을 사용하여 도움을 받을 수 있다는 것입니다. 어렸을 때 메탈음악을 들었던 이유를 분석해 보면, 메탈음악의 현실감을 느꼈다는 점이었습니다. 팝적인 요소가 없더군요. 그것은 현실이었고 더 심각한 문제를 다루고 있었습니다. 지적인 음악일 수도 있지만 발매에 관한 것이기도 합니다. 내 말은, 긴장을 풀고 싶을 때 Slayer를 듣는다는 거죠. 내 생각엔 메탈 음악이 내 10대 시절을 버틸 수 있었던 것 같다. 그것 없이는 미쳐버렸을 거예요.”